
LUCA TURENHOUT
Actrice & Zangeres

BIO
Luca Turenhout studeerde in 2024 af aan de Toneelschool Rotterdam (voorheen de Toneel Vakschool Rotterdam). Hier ontwikkelde ze een sterke basis in spel- en stemtechnieken door Bart Kiene. Zang en muziektheater door Pim van Alten en Niels Kuijer. Tekstbehandeling en analyse kregen diepgang door lessen van o.a. Hans Croiset en Erik Vos. Haar fysieke expressie werden gevormd door o.a. Bambi Uden en Frans Strijards.
Tijdens haar opleiding werkte Luca met grote namen uit het Nederlandse toneel. Zo speelde ze onder regie van Johan Doesburg in diens laatste voorstelling De Aardappelkelder, vertolkte ze de rol van Atossa in De Perzen onder regie van Hans Croiset, en speelde ze in het laatste toneelstuk van schrijfster Inez van Dullemen, geregisseerd door haar man Erik Vos. Van die productie werd ook een documentaire gemaakt door Rob Niemantsverdriet. In haar derde jaar liep ze stage binnen het ensemble van Frans Strijards en was ze te zien in drie van zijn producties.
Na haar afstuderen speelde Luca in Gelukzoekers onder regie van Martine Zeeman aan het strand van Noordwijk, waar ze als kind ooit haar eerste grote rol had in een productie van KunstKlank, eveneens geregisseerd door Martine Zeeman samen met Herma van Piekeren. Op basis van haar regieontwikkeling tijdens haar opleiding werd ze door haar hoofddocent Bart Kiene gevraagd om samen met hem de voorstelling Ik, Armando te regisseren in Enkhuizen.
Naast haar werk als speler en regisseur is Luca muzikaal en fysiek sterk onderlegd. Ze zingt sinds haar jeugd en heeft sinds 2018 zanglessen gevolgd (mezzo/alt). Vanaf haar zesde volgde ze klassiek ballet (waaronder op spitzen), later aangevuld met jazzballet en moderne dans. Hoewel ze zichzelf geen danser noemt, is ze een krachtige beweger met een hoge fysieke bewustzijn.
Luca onderscheidt zich door haar sterke technische basis, betrouwbaarheid en associatieve spelvrijheid. Ze biedt haar collega’s veel spelopties, kent het materiaal tot in de puntjes, en streeft er naar personages met veel kwetsbaarheid, oneffenheden en rijkdom neer te zetten. In de hoop om een gelaagd verhaal te creëren dat raakt, beweegt en verbindt.
REEL
